JET FM La radio curieuse 91.2 fm Nantes et agglomération nantaise

Yann Paranthoën

Anne Laure — 2010-06-04T10:39:43Z

Un hommage rendu lors des Assises de la Bande-Dessinée d'Auteurs et de l'édition indépendante jeudi 3 juin 2010 aux Champs Libres à Rennes.

La publication de Yann Paranthoën, L'art de la radio (chez Phonurgia Nova), ouvrage dirigé par Christian Rosset est une belle occasion de se pencher sur l'oeuvre singulière et marquante de ce « tailleur de son ».
Quelles passerelles entre ce domaine sans image et celui de la bande dessinée, dénué de son ? Claude Giovannetti (assistante et compagne de Yann Paranthoën, réalisatrice pour France Culture), Christian Rosset (musicien, producteur radiophonique, critique de bande dessinée), Marc Pichelin (musicien, éditeur sonore et de bande dessinée) et Emmanuel Guibert (auteur) défricheront peut-être quelques pistes de réponses.
Modération : Henri Landré

Rencontre avec MALEK BENSMAIL, cinéaste algérien

Anne Laure — 2010-04-23T09:29:00Z

Dans En Public, Vendredi 23 avril à 18h.

En mars dernier, le Cinématographe proposait un cycle autour des NOUVEAUX CINÉMAS D'ALGÉRIE, cycle qui regroupait 14 films réalisés par Rabah Ameur-Zaïmeche, Tariq Teguia et Malek Bensmaïl.
Rencotre avec Malek Bensmaïl, animée par Gérald Collas, producteur à l'INA et membre du comité de rédaction de la revue Images Documentaires, et Jérôme Baron, enseignant en cinéma.

Résister, c'est aussi penser le regard
Malek Bensmaïl

Du DJ à l'iPod : 20 ans de révolutions musicales.

Anne Laure — 2010-03-31T13:15:34Z

Une conférence organisée par Trempolino au Point Bar lundi 1er mars 2010.

Comment, en l'espace d'une vingtaine d'années, les innovations tant artistiques que technologiques, ont transformé notre accès à la culture et notre manière de vivre et de “consommer” la musique.
De l'émergence de la culture DJ à la fin des années 80, jusqu'à la révolution actuelle du numérique, les artistes tout comme les auditeurs et les usagers des technologies ont en effet inventé de nouveaux modes d'écoute et de consommation de la musique : créations partagées et éphémères, sampling généralisé, pratique du mix et du remix, échanges de fichiers, création de playlist, nomadisme sonore… De nouveaux usages et de nouvelles pratiques qui sont aujourd'hui au cœur des débats actuels sur le piratage et la crise du disque.

Intervenant : Jean-Yves Leloup, journaliste, artiste sonore, DJ, auteur, conseiller artistique.

Kissologie

Henri — 2010-03-22T11:11:58Z

« You wanted the best… you got the best ! The hottest band in the world… ». Une étude du sociologue Gérôme Guibert

"Hallucinant, Kiss, le quatuor maquillé du hard rock qui existe depuis plus de 35 ans jouera à Clisson cette année. Quel que soit son âge, on a tous dansé sur « I was made for lovin' you », le seul tube mondial de hard disco, accroché dans la mémoire collective dès 1978. Mais bon, si Kiss est un dinosaure du rock, qu'est ce qui explique qu'il ait évité la ringardise pour surfer sur un kitsch de bon aloi ? Pourquoi ce groupe heavy glam n'a pas sombré suite aux coups de boutoir du séisme punk dès la fin des années 70 ? C'est tout le propos de cette émission remplie d'extraits sonore."
Gerome Guibert est docteur en sociologie et Maître de conférences à la Sorbonne Nouvelle (Université Paris III), UFR de Communication. Il travaille sur la question des musiques populaires depuis quinze ans. Il est notamment l'auteur de l'ouvrage La Production de la culture, Le cas des musiques amplifiées en France (publié en 2006 en coédition Mélanie Séteun/IRMA) et a codirigé avec Fabien Hein le numéro de la revue de recherche V©LUME ! sur « les scènes metal » (2007).
Cette conférence était donné dans le cadre de [sonor] vendredi 12 mars 2010.

Musique et Bruit

Henri — 2010-03-22T10:59:52Z

Une conférence/mix de Mathias Delplanque

Séance d'écoute en forme de promenade subjective à travers la relation entre musique et bruit dans les pratiques musicales apparues au 20e siècle (de la musique concrète au soundscape en passant par la musique industrielle), cette proposition du musicien Mathias Delplanque s'est tenue le jeudi 11 mars dans le cadre du festival [sonor].
D'abord proposée comme une présentation argumentée de quelques pièces, l'écoute se poursuit sous la forme d'un mix en direct.

www.bruitclair.com

A LA RECHERCHE DU LORE NOIR

Henri — 2010-03-22T10:40:00Z

Humour et signifyin' dans la tradition musicale afro-américaine.

Une conférence radiophonique donnée par le sociologue Emmanuel Parent à l'occasion du festival [sonor], mercredi 10 mars 2010.

"Qu'y a-t-il de commun entre un solo de Lester Young, une vanne du Dr Dre, la peau de léopard que revêt Louis Armstrong pour une production Disney en 1932 et le décorum scénique de l'Art Ensemble of Chicago dans les années 1960 ?
On pourrait répondre : une certaine notion du second degré dans la musique et le rapport à la scène. Le propos de cette conférence sera de comprendre la place de l'humour au sein du continuum musical afro-américain, et de mettre à jour les raisons anthropologiques profondes d'un tel rapport à l'art et au monde, en partant chemin faisant à la recherche du « lore noir »."

La playliste :
Introduction :
Jungle Brothers, Sound of the safari (1988).
Jungle Brothers, Straight out the Jungle (1988)
Duke Ellington, Caravan (1937)
Cab Calloway, Minnie the Moocher (1936)
Duke Ellington, East-Saint-Louis Toddle-oo (1927)

1. La tradition de l'Hokum, du vaudeville et du blues classique
Jelly Roll Morton, Steamboat Stomp (1926)
Al Jolson, Toot toot tootsie, dans The Jazz singer (1927).
Julia Lee, Come on and get it while it's hot (1948)
Ethel Waters, Shake that Thing (1925)
Julia Lee, Ugly Papa (1948)
Kansas City Six, I know that you know (jam session, Lester Young) (1937-39)
Danger Doom, with Dr Queen (2006)
Oh, Lady Be Good, Count Basie Orchestra (1936)
Eat that Chicken, Charlie Mingus (1962)

2. Qu'est-ce que le signifying ?
Nigger with Attitude, Fuck Tha Police (Straight Outta Compton) (1988)
The Signifying Monkey (toast, anonyme)
Django Reinhart, avec Coleman Hawkins, Honeysuckle Rose (1936)
Scrapple from the apple (Charlie Parker (1945)
Jam session Elders vs moderns, Charlie Parker et Ben Webster (1952)
Pick Poor Robin Clean, par Geeshie Wiley et Elvie Thomas (1931)

3. Existentialisme et humour noir
Dinah Washington, Blowtop Blues (1945, with Lionel Hampton).
Lee Perry, I am a Mad man (1976)
Thelonious Monk, Nutty (1971, The London Collection)
Louis Armstrong, Saint James Infirmary blues (1930)

4. American Humor
Fats Waller, You're Feets too big (1939)
David Chapelle, dans le film de Michel Gondry : Block Parties (2005).
Amiri Baraka, The X is Black (Spike Lee)

5. L'afro-centrisme ludique, ou le retour du signifyin'
Wu Tang Clan, Enter the 36th Chamber : Bring the Ruckus
Wu Tang Clan, Samuraï Code Quote + Fast shadow, with ODB (1999).

Les publics du rap

Anne Laure — 2010-03-18T15:49:46Z

Une conférence organisée par Trempolino en partenariat avec Pick Up Production pendant HIP OPsession.

Qui écoute du rap en France, comment, pourquoi ?
Installé en France depuis plus de vingt ans, le rap a évolué et s'est diversifié, comme ses publics. Il ne s'adresse plus uniquement aux jeunes et son écho a dépassé les frontières des quartiers défavorisés.
Analyse de ces tendances…

Intervenants : Stéphanie Molinéro, sociologue et auteure de “Les publics du rap” (éditions L'Harmattan, Collection Musiques et Champ social, 2009) / Sylvain Martini, coordinateur (L'ÉclectiC Léo-Lagrange) / Olivier Dumas, programmateur (La BaraKaSon) / Benjamin Templé, journaliste (Radio Prun').
Animation : Nicolas Reverdito (Pick Up Production)

Risques Auditifs : pour un juste volume

Anne Laure — 2010-02-25T12:42:59Z

Une conférence organisée par Trempolino le 9 février 2010

À l'occasion de la sortie de son premier Hors-Série, le réseau Tohu Bohu proposait une série d'ateliers sur cette question des risques auditifs. Une semaine durant laquelle vous pouvez avoir des pistes pour optimiser la répétition, régler votre son, et appréhender la scène.... La musique reste un plaisir si elle est maîtrisée. _ Intervenants : Michel Bonhoure, technicien son et intervenant pédagogique / Damien Bolo, technicien son et musicien (Gokan) / Claude Berthe, ingénieur prévention des risques professionnels (Service de Santé au Travail de la Région Nantaise).
Modérateur : François Raimbault, chargé de prévention (Mutualité Française Pays de la Loire - Prévention Promotion de la Santé).

A tribute to Jo Manix

Henri — 2010-02-04T15:02:37Z

Enregistré lors du 37e festival international de la bande dessinée à Angoulême.

Diffusion d'une rencontre autour de l'œuvre dessinée de Jo Manix exposée jusqu'au 21 février à la librairie de la Cité Internationale de la Bande Dessinée et de l'Image, quai de la Charente à Angoulême.
Décédée en 2001 des suites d'un cancer, Joëlle Guillevic alias Jo Manix est la co-fondatrice avec Nylso des éditions Le Simo. Son Journal autobiographique en bande dessinée, entamé dès 1994, est l'un des tout premiers du genre, à la fois intime et quotidien, léger et grave, publié partiellement à l'époque dans des Artist Sketchbooks par Le Simo et republié plus complètement ces temps-ci par les éditions FLBLB (le tome 1 couvrant la période 1994-1995 est sorti à l'automne 2009).
Le vendredi 29 janvier dernier à l'initiative des éditions FLBLB et de la librairie de la Cité était organisé une rencontre à propos de cette œuvre qui conviait des auteurs/éditeurs amis de Jo Manix à savoir Jean-Paul Jennequin (Improbablement), Bert & David Libens (L'Employé du Moi), Loïc Néhou (Ego Comme X), Big Ben (Le Groinge), Thomas Dupuis/Otto T. (FLBLB), Morvandiau (Periscopages) et Nylso (Le Simo) Merci à Monique de la Librairie et Hélène de FLBLB.

Rencontre avec LUC MOULLET

Anne Laure — 2010-01-27T17:18:17Z

randonneur-cinéaste

A l'occasion de la sortie de La Terre de la folie, le Cinématographe proposait un focus sur Luc Moullet, ce cinéaste "poil à gratter du cinéma français" qui était présent le samedi 16 janvier en compagnie de Guy Fillion (Gindou Cinéma) pour parler de son dernier film.